如果展出效果好，可以举行记者招待会或发新闻，将有关情况提供给展览会和新闻界，进一步扩大展出影响。对参观展台的客户，不论是现有客户还是潜在客户，都发函致谢，感谢客户参观展台。这是一项比较大的工作，可以在展览会未结束之前就开始做。展览后续工作的主要内容之一是将已开始的贸易谈判续下去并争取签约成交，或者向已显示出购买兴趣的客户继续做工作，引导其购买意向，并争取洽谈成交。在正常情况下，也应将展览会上的相关新闻稿，提供给媒体。很多参展企业不重视展览会后的宣传，而重视展前宣传，其实，展览之后的宣传可以获得比较突出的宣传效果，加强参观者的印象。展览后续工作的主要内容是巩固，发展客户关系，推销产品和服务，洽谈贸易，签订成交合同。如果说，展览相当于”播种”，建立新的客户关系，那么后续工作则相当于”耕耘”和”收获”，是将新的关系发展成为实际的客户关系的重要环节。
    现代展厅以成为充分利用高新科技产品的舞台，展厅装修中利用声、光、多媒体与空间展示形象的结合，可以创造出一种逼真的、多视角的展厅环境。利用光色的变化来烘托空间气氛。闪烁的灯光在视觉上是最能引起人的注意视线。在现代展厅中，常通过电脑控制，使各种灯光产生音乐般的节奏变化，但是这种形式的灯光表现方式多用在表达中心主体的空间，不可到处都用。
    展示设计照明中，不同的展示主题需要不同的光环境。在光的环境塑造中，设计者运用丰富的想象力和不同的照明方式，不同的光效来塑造不同的艺术主题。小角度的光照射所产生的投影容易形成一团，而大角度照射产生的投影则比较细长；当我们使用集中光进行照明时，物体的外轮廓比较清晰，而经漫反射光照射的物体所产生的投影轮廓则比较柔和；光的形态和亮度、照射的角度、物体的透明度、投影面的材料质感等因素都会影响光的影子的形态。反映在材料质地比较光滑的投影面上的影子轮廓形态比较清晰，而在粗糙材料投影面上的影子轮廓比较模糊；不透明物体产生的影子外轮廓线比较实，半透明物体产生的影子则有点虚等等。
    独特的设计也将让观展者对公司产品设计能力、求新能力给予中肯的认可和较高的评价，进一步相信本公司能做出优质的、超群的产品来;与品牌核心价值联系起来，在整体品牌形象打造过程中，对其独特的设计、使用的装饰材料、整体颜色等等，在突出重点的时候，即最独特的设计的时候，最好此独特点能够与公司的品牌核心价值相关联，而不单单是一个与企业、品牌、产品、服务等无关联的创意，只是好看，独特，吸引人，但并不代表什么，这不是最好选择，最好的选择是在独特吸引人的基础上与品牌核心价值联系起来，让观展者看了之后，能够加深对品牌的认识和理解，这样，品牌传播效果就会更浓烈。
    展厅是由很多因素，包括展厅整体布局、展品、展架、照明、色彩、图表、展具等组成。好的展厅设计是将这些因素组合成一体，匡助参展企业达到展出目的。有些设计师在进行展厅设计的时候，以自己的一些天马星空的想法结合参展商参展目的，进行豪华式的设计打造，最后设计出来的展厅，制作费用过高，与参展商的预算相差甚多，那么就得更改或者重新设计，这就导致改到最后越来越没有设计调性，也使得一些设计师有情绪波动。
    国外展商在突出企业形象方面非常讲究个性，装修极少雷同，而在一些细节方面又严格地向标准靠齐，笔者亲眼见到一家德国展商在布展铺地毯之前，先将组委会提供的地毯揭去，然后把地抹得像镜子一样能照出人影，然后才把自己带来的小块地毯仔仔细细地码好，完工以后的地毯就像一整片从德国带来的一样;还有些展商甚至要对每颗螺丝进行检查，确保它们的旋转角度一致，外出代表的是公司形象，甚至是国家形象，如何在短短展会期间尽可能多地结识客户，尽可能深地给客商留下印象，尽可能详细地了解市场情况，这些问题解决了，参展的目的也就达到了。而中国展商刚好相反，细节方面极具“创意”，能简即减;而在展位搭建上又出奇得一致，清一色的标准展位。
    展会开幕式上花费了不少心血，每年推陈出新，把展会开幕式做到了极致，也取得了较好的宣传效果。中央也不会一概而论地反对，也大多会派重要领导出席。今年以来，就有国家主席习近平出席博鳌亚洲论坛并发表重要讲话；国务院总理李克强出席京交会的全球服务论坛北京峰会并演讲；国务院副总理张高丽也赴四川参加了在成都举办的财富论坛。另有一些地方政府也需要通过展会开幕式展现政府意向，争取中央和兄弟城市的支持。展会在全国农业展览馆举办。国际周每届都举办开、闭幕式。更名为科博会后，逐步取消了闭幕式，开幕式也做了改进和变革，不再专门举办开幕式，策划的科博会主题报告会在人民大会堂专门举行，邀请国际组织领袖、世界知名专家学者、政府官员和著名企业家发表演讲，分析发展趋势，阐述学术观点，发布政策信息。
    展览要有创造性、形式感、完成度以及影响力这四个标准。创造性指的是观念的力量;形式感是这个展览给我们的感官效应;完成度是实现的难度;而影响力更多的是如何体现展览公共性的问题。原来的展览主要是集中在北上广或者大型省会城市，现在慢慢也向三线城市、四线城市开始做，但现在的展览艺术家还是趋向所谓的美术馆化，都愿意在美术馆或者大型的机构举办展览。原生的、原来特别民间的展览越来越少。虽然各种美术馆的展览活动越办越大，但是这种比较原生的也是可以关注的层面，艺术家应该要有自己的视觉艺术，展览也要有形态也有动态。